9 spectaculaire zonsondergangen die de schoonheid van het gouden uur benadrukken

Vraag een landschapsfotograaf wanneer hun favoriete tijd om te fotograferen is, en ze zullen waarschijnlijk Golden Hour zeggen.

Golden Hour-licht is ongeëvenaard omdat het zacht maar levendig, warm en toch gelijkmatig is.

En man, doet het wonderen om de kenmerken van een landschap te laten zien!

Maar om tijdens Golden Hour een landschapsfoto van hoge kwaliteit te maken, is meer nodig dan alleen de camera op de zonsondergang te richten en de ontspanknop in te drukken.

Ik heb een verzameling van negen spectaculaire zonsondergangfoto's samengesteld om je werk te inspireren, en ik heb er een paar tips en trucs bijgevoegd.

Laten we eens kijken wat u moet doen om uw Golden Hour-foto's te verbeteren om meesterwerken zoals de onderstaande foto's te maken.

Bij het fotograferen van een zonsondergang maken veel fotografen de lucht het brandpunt van het beeld. En hoewel dat in veel gevallen werkt vanwege de prachtige kleuren van de lucht, werkt het beeld soms beter als de zonsondergang op een achterbank naar een ander element gaat. In deze opname gebruikt Kevin McNeal de prachtige waterval als brandpunt, dat perfect in de foto speelt. Het heldere wit van het water springt echt naar voren terwijl het visuele gewicht van de waterval de gelaagdheid van de kliffen die de rechterkant van het beeld domineren, in evenwicht brengt.

Het gebruik van water op de voorgrond van een zonsondergangopname is een geweldige manier om de belichting te verbeteren. Door de helderheid van de lucht in het water te reflecteren, kon de fotograaf, Steve Kossack, de voorgrond openen en voorkomen dat het een donker, schaduwrijk gewicht werd dat de foto naar beneden bracht. Sterker nog, het water weerspiegelt de prachtige kleuren van de zonsondergang en voegt extra pop toe aan een toch al prachtig beeld.

In deze afbeelding benadrukt Rick Sandford de waarde van een perfect vlakke horizon. Hoewel het gemakkelijk is om te worden opgenomen door de schoonheid van de scène, is het absoluut noodzakelijk dat wanneer je een zonsondergang fotografeert met een duidelijk gedefinieerd landschap zoals deze, je goed let op de kadrering van de opname. Als de horizon een beetje afwijkt, is deze duidelijk zichtbaar en verpest het een anders adembenemende foto.

Op deze prachtige Golden Hour-foto legt Loscar Numael gouden tinten vast terwijl de zon de verre bergen verlicht. Bij het fotograferen van zonsondergangen kunt u deze gouden tinten versterken door uw witbalans in de 'schaduw'-stand te zetten. Omdat de schaduwinstelling bedoeld is om blauwachtige tinten op te warmen, voegt het rode en oranje tinten toe aan de opname. Dat betekent dat wanneer het op gouden tinten wordt gebruikt, het die rode en oranje tinten veel vaker voorkomt.

Wees bij het fotograferen van een zonsondergang niet bang om de lengte van de belichting te verlengen om de beweging van de wolken te laten zien. Zoals we kunnen zien in deze opname van Jason Odell, krijgen de wolken een dromerige kwaliteit met de wazigheid die wordt veroorzaakt door de lange sluitertijd. In combinatie met de explosie van kleur van de ondergaande zon, geeft de beweging van de wolken dit beeld een grotere diepte en interesse.

Hoewel Golden Hour een uitstekende tijd is om te pronken met de lucht, zien we nogmaals de waarde van het opnemen van voorgrondinteresse in de opname. In dit geval heeft Joe Rossbach de opname perfect omlijst met de rotsen op de voorgrond die als anker voor de foto dienen. De rotsen geven ons oog ook iets om dieper in de scène te volgen, waardoor het een groter gevoel van dimensie krijgt. De koele tinten van de rotsen fungeren ook als een mooi evenwichtspunt voor de heldere, warme kleuren van de zonsondergang.

In een ander mooi voorbeeld van een lange blootstelling combineert Edwin Martinez de harde lijnen en vormen van de rotsen op de voorgrond met het zachte, gladde wateroppervlak. Op de achtergrond gedraagt ​​de mist zich als een gigantische diffuser en helpt de stralen van de ondergaande zon te verspreiden op een manier die de mist doet gloeien. Als we kijken naar de verschillen in de kleuren tussen de voorgrond en de achtergrond, zien we ook hoe u kleur kunt gebruiken om een ​​verbeterde visuele balans van voor naar achter te bereiken.

Gary Hart laat met zijn foto hierboven zien hoe niet alle zonsondergangfoto's gemaakt hoeven te worden nadat de zon ondergaat. Wanneer u een landschap fotografeert voordat de zon de horizon heeft bereikt, is het een goed idee om in de modus voor diafragmaprioriteit te werken, zodat u snel de belichtingsinstellingen kunt wijzigen omdat deze snel veranderen met de beweging van de zon. Zodra de zon onder de horizon zakt, schakelt u over naar de handmatige modus, zodat u meer creatieve controle heeft over de instellingen van uw camera.

Niet alle zonsondergangfoto's moeten de zon bevatten of zelfs in de richting van de zonsondergang worden genomen. In deze afbeelding van Steve Kossack baadt de ondergaande zon de rotsformaties in een oranje gloed, waardoor we een beter gevoel krijgen van de textuur van de rotsen en de grootte en schaal van het landschap. De les hier is de waarde bij het omdraaien. Hoe spectaculair de ondergaande zon ook is, er kan heel goed een even mooi uitzicht achter je zijn!

Deze foto's laten zien wat er mogelijk is als je de tijd en moeite steekt om een ​​interessant uitkijkpunt te vinden, voorgrondinteresse op te nemen, de juiste camera-instellingen te gebruiken, enzovoort.

Een ander cruciaal aspect bij het maken van afbeeldingen zoals hierboven weergegeven, is om hoogwaardige filters te gebruiken die de kleuren versterken, u helpen de beweging te vervagen en het dynamische bereik van de scène bij zonsondergang regelen.

Singh-Ray maakt enkele van de beste filters die er zijn, waaronder polarisatoren, vaste filters met neutrale dichtheid en gegradueerde filters met neutrale dichtheid. Ze hebben zelfs filters met een omgekeerde neutrale dichtheid die perfect zijn voor opnamen bij zonsopgang en zonsondergang, omdat ze het donkerst zijn in het midden van het filter, met helder glas aan de onderkant en van donker naar licht boven de horizonlijn.

Dat is handig, want bij zonsondergang bevindt het helderste deel van de lucht zich aan de horizon. Door een deel van dat licht eruit te filteren, helpt het filter met omgekeerde neutrale dichtheid u om het dynamische bereik van de opname te regelen door de voorgrond lichter te maken en geleidelijk de helderheid van de lucht te regelen.

Het voordeel voor u is dat u al die effecten met één filter krijgt. Geen lange nabewerkingssessies meer!

Ik fotografeer met Singh-Ray-filters omdat ik vind dat ze de beste op de markt zijn. Als je je foto's naar een hoger niveau wilt tillen, raad ik je aan ze te bekijken.

Moet items hebben voor het fotograferen van landschappen en zonsondergangen:

  1. Stevig statief! Ik gebruik persoonlijk Waterproof Carbon Fibre Tripod
  2. De juiste groothoeklens. Dit is mijn favoriet: 14–24 mm f / 2.8G ED-zoomlens Wat is jouw favoriet?
  3. Iets om uw sluiter op afstand te activeren. Als je deze Wireless Remote Shutter Release niet hebt gezien, zou je dat moeten doen. (Het is geweldig!)
  4. Eindelijk ... iets om je lens schoon te houden in het veld!

Oorspronkelijk gepubliceerd op www.photographytalk.com op 8 februari 2017.